miércoles, 10 de diciembre de 2014

Italia 1, parte de Mediaset

El canal de televisión Italia1 es parte del grupo Mediaset, empresa de origen italiano que se dedica a la comunicación televisiva. Su sede se encuentra en el área Milán, pero sus principales lugares de producción televisiva son Segrate, Cologno Monzese y Roma.  


Logo de Mediset Italia. Fuente: melita.com

Debido a su proximidad con Italia, Mediaset también emite en Albania, Croacia, Suiza, Malta, San Marino, Ciudad del Vaticano y Eslovenia. Asimismo, posee la mitad de las acciones de la compañía española Mediaset España Comunicación y es dueña de la productora de cine Medusa Film, además de gestionar diferentes webs de noticias, ocio y deportes. Además, lidera el consorcio que es dueño de la empresa holandesa Endemol desde 2007.

Entre otros canales del holding tenemos Boing, Cartoonito, Italia 2, Canale 5, La5, Rete 4, Iris, Top Crime y Mediaset Extra. Los dos primeros están dedicados a dibujos animados y contenidos educativos para los más pequeños. Italia 2 y Canale 5 ofrecen informativos, series, reality shows, programas deportivos, etc. tanto nacionales como internacionales. Rete 4, en cambio, se centra más en series y telenovelas extranjeras dobladas al italiano. En Iris se pueden visionar documentales, conciertos de música clásica, etc., así como promociones de televenta. Top Crime como su nombre indica, está especializada en películas y series sobre crimen e investigación. Y por último, Mediaset Extra, también se dedica mayoritariamente a este tipo de contenidos.

Algunos de los contenidos de Mediset Italia. Fuente: DishNetworkInt (YouTube)

A parte de estas cadenas, que son gratuitas, Mediset ofrece otros servicios de pago como Mediaset Premium, para la emisión de partidos de fútbol o Mediaset Infinity, para el visionado de películas. También tiene derechos en otros canales extranjeros como Nessma TV (Maghreb), del que posee el 25% del accionado.


Finalmente, cabe mencionar que la compañía es propiedad del expresidente italiano Silvio Berlusconi, personaje envuelto en numerosas polémicas. En relación a su actividad empresarial, se le acusó de fraude fiscal a través de la compraventa de derechos de transmisión de películas estadounidenses por valor de 470 millones de euros. Había sido condenado a cuatro años de prisión por el llamado “caso Mediaset”, pero en abril de este año la pena se redujo a sólo un año de trabajos sociales en la región de Lombardía. La condena incluye, asimismo, dos años de inhabilitación para ejercer cualquier cargo público.

Silvio Berlusconi. Fuente: wikipedia.org


Bibliografía

Página web de Mediaset Italia. [consulta: 11/12/2014] Disponible en: http://www.mediaset.it/ 

Página web de Mediaset España. [consulta: 11/12/2014] Disponible en: http://www.mediaset.es/


Irene Reta Porres

La historia de Italia Uno


La televisión en Italia comenzó en 1939, a partir de las primeras emisiones experimentales de la televisión, sin embargo no fue regular hasta 1954. Italia cuenta con múltiples canales, que se dividen en tres grandes grupos:
Por un lado la RAI Radiotelevisione Italiana, que pertenece al Estado y que posee un carácter público.
Por otro lado están los canales comerciales como Italia 1, Canale 5 y Rete 4, del grupo Mediaset, los cuales fueron fundados por Silvio Berlusconi en la década de 1980.
Por último, Telecom Italia Media, que opera los canales nacionales en abierto La7 y MTV Italia.

Comienzos de la televisión italiana

Rai y Mediaset.
(Fuente: http://blog.nicolaselenu.com/)

Los inicios se encuentran en la Unione Radiofonica Italiana, un medio público que quedaba sometido al control dictatorial de Benito Mussolini. Los inicios televisivos fueron interrumpidos por la Segunda Guerra Civil; por lo que las emisiones regulares no comenzaron hasta 1954 con Rai Uno, el cual obtuvo el monopolio hasta 1961 con el lanzamiento de Rai Due.

En la década de 1970 suceden importantes cambios. En 1971 se produjo el caso Telebiella, a partir de la cual se produjo una batalla legal que no se resolvió hasta 1976. A partir de entonces, comenzaron a surgir diversas televisiones locales.




El desarrollo de la televisión local supuso el inicio de las emisiones de la televisión comercial. Varias emisiones como Telemiliano (actual Canale 5) o Antenna Nord (actual Italia 1), que emitían una programación nacional, pero eran impulsadas por diversos grupos empresariales. Silvio Berlusconi adquirió Italia 1 y Rete 4, obteniendo así el monopolio de las emisiones privadas a nivel nacional.

Esta televisión privada logró una rápida consolidación en Italia, y Fininvest diversificó su programación: 
Canale 5 como generalista
Italia 1 como canal juvenil
Rete 4 para mujeres (más tarde, para público adulto)

Italia Uno

Mediaset.
(Fuente: http://www.echeion.it/wp-content/uploads/2012/12/Mediaset.gif)
Italia Uno es un canal de televisión italiano privado en abierto que, junto con Canale5 y Rete 4, forma parte del grupo Mediaset, del cual es propietario Silvio Berlusconi.





El área de transmisión de este canal es nacional (TDT y analógico), en Italia. Inició las transmisiones el 31 de diciembre de 1981.
Logo Italia 1.
(Fuente: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/fr/6/66/Italia_1_Logo.svg.png)


Italia Uno utiliza como eslogan cortinillas a gente que grita el nombre del canal. Todo forma parte de una campaña publicitaria llamada “6 come 6”, que se emplea desde el año 2002 y en la que se pide a cualquier persona o grupo que se grabe a si misma gritando “Italia Uno”.



El 3 de enero de 1982 el editor Edilio Rusconi organiza, a través de una red de 20 emisoras regionales, una cadena de televisión llamada Italia Uno, con Antenna Nord de Milán como emisora de referencia. En sus inicios, la cadena consiguió una importante popularidad gracias a sus programas de animación, series estadounidenses como Falcon Crest o Star Trek, y programas deportivos.

Star Trek
(Fuente: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/2/2d/ST_TOS_Cast.jpg)

Falcon Crest, temporada tres: Julia se vuelve loca
(Fuente: teleadoccion.blogspot.com.es)

Italia Uno siempre ha sido un canal destinado a un público joven, a causa de una política de programación diversa, con series estadounidenses, programas deportivos, musicales, series de animación, todo ello dirigido a jóvenes y niños. A pesar de que sus inicios fueron difíciles ya que Rusconi no supo gestionarlo y sus ingresos fueron menores a los de la competencia, poco a poco este canal pasó a ser el segundo canal con más audiencia del grupo Mediaset. Además de que en 1991, Emilio Fede creó el Studio Aperto, e Italia Uno fue la primera cadena en tener un informativo propio.


The fresh Price of Bel-Air
(Fuente: http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/c/c4/The_Fresh_Prince_of_Bel-Air_Cast.jpg)
El canal sigue siendo fiel a su estilo de programación, añadiendo nuevos programas norteamericanos, sitcom como The Simpson o The fresh Price of Bel-Air, además de la introducción de anime.
En la década de 2000 añade varios reality shows como La Granja, la versión de Beauty and the geek¸ el topo.



Fuentes:
http://es.wikipedia.org/wiki/Televisi%C3%B3n_en_Italia
http://www.mediaset.it/italia1/
http://www.giardiniblog.com/mediaset-canale-5-italia-1-rai-streaming/
Sonia Pérez Nanclares

Programación



La parrilla que conforma la programación de Italia1 se ha visto afectada por la dirección de Mediaset. Al infantil y joven, los programas que se emiten en esta cadena han ido tematizándose poco a poco hasta convertirlo en un canal generalista. Dichos programas se apoyan y complementan con otros de los canales pertenecientes a Mediaset.
ser un canal enfocado especialmente a un público
Algunos de los tipos de programas más importantes que podemos encontrar en Italia1 son:

  • Series: La mayoría de ellas proceden de Estados Unidos, siendo las más conocidas sitcoms como "Futurama" o "The Fresh Prince of Bel-Air". También hacían adaptaciones de otras series, como "Camera Cafè" (que también cuenta con una versión española), serie originalmente francesa. El prime time suelen ocuparlo series de éxito tales como "Anatomía de Grey", "The Following" o "CSI" en sus diversas variantes.

Encabezamiento de "The Fresh Prince of Bel-Air"


Pokémon en Italia1

  • Dibujos animados: Al ser una cadena principalmente enfocada a público joven e infantil, los dibujos animados cobran una especial importancia en la programación de la cadena. Cuenta con los derechos de muchas series de anime -algunas tan conocidas como "Pokémon" o "Naruto"-, así como otros tipos de series de animación del estilo de "Loca academia de policía" o "Los Simpsons".



El deporte es uno de los mayores
atractivos de la cadena
  • Deportes: Mediaset es conocida por ser la poseedora de los derechos de emisión de multitud de eventos deportivos, entre los que se encuentran el mundial de Superbikes, las competiciones de fútbol europeas de la UEFA -Champions League, Europa League y Super Cup-, el Masters 1000 de Roma de tenis, la Super Bowl y programas de resumen de la jornada de fútbol, en el que incluyen las competiciones nacionales e internacionales. 
  • Reality shows: Ha producido adaptaciones de realities tales como "La Granja" (original: "Beauty and the Geek") o "El Topo". Es la cadena que realizó la versión italiana de "Operación Triunfo"("Operazione Trionfo").
  • Otros programas: Italia1 también ofrece concursos, programas de cámaras ocultas, informativos, películas.... Fue la primera cadena italiana en tener un informativo, gracias a Emilio Fede en 1991.
Emilio Fede en un informativo de 1991


Marta Sánchez Vicente

Fuente:


PRESENTADORES DE ITALIA 1

A continuación, hablaré de dos de las caras más conocidas de este canal:

Amedeo Umberto Rita Sebastiani (4 de septiembre de 1962, Rávena)  o también conocido como Amadeus, es un presentador de televisión, locutor de radio, showman y ex disc jockey italiano.

DeeJay  (Fuente: ilregnodeglianni80.forumfree.it)
En los años ochenta, apareció por primera vez en televisión, en la RAI, con el concurso La mejor fórmula. Posteriormente se trasladó a Fininvest (que más tarde pasaría a llamarse Mediaset), ganado una gran fama, gracias al programa DeeJay Televisión.

A partir de los años 90, pasó a ser uno de los directores principales de los canales más importantes del mismo grupo: Canal 5 e Italia 1. En los últimos años ha presentado, con gran éxito, alguna de las ediciones del concurso musical Festivalbar.  También varias ediciones de Matricole (“Cuando no eran famosos”), Meteore (“En busca de estrellas perdidas”)  y Campioni di ballo (“Campeones de baile”) y una edición de Buona Domenica (“Buen Domingo”) con Lorella Cuccarini.

Amadeus (Fuente: m-ilmagazine.it)
Después de su regreso a la RAI, en 1999, se le otorgó la carrera del contenedor histórico Domingo, en Domenica in (Domingo). Posteriormente dirigió, también con bastante éxito, concursos de la tarde de Rai 1, como por ejemplo: Quiz Show y In bocca al lupo (“Buena suerte”) y más tarde, en 20020 el juego L’ereditá (“El legado”), el cual ha tenido un gran éxito, consiguiendo los índices de audiencia más altos (25,34%).

En 2006, regresó a Mediaset, dirigiendo el concurso Formula Segreta (“Fórmula Secreta”) y 1 contro 100 (“1 contra 100”), en el Canal 5, pero no obtuvieron los resultados esperados. En 2008, y tras muchos años, regresó a la radio como locutor. Un años más tarde, volvió de nuevo a la RAI, presentando el programa de las mañanas de Rai 2, Mezzogiorno in famiglia (“Familia sureña”).
Ya en el 2013, volvió a tener un gran éxito, gracias a su participación en la versión Italiana de Tu cara me suena. Y en el veranó de 2014, presentó el exitoso concurso Reazione a catena (“Reacción en cadena”).


Simona Ventura (1 de abril de 1965, Bolonia), es una presentadora de televisión y actriz italiana.

Simona Ventura (Fuente: invidia.pianetadonna.it)
Empezó a trabajar en televisión con Giancarlo Magalli en el programa Domani Sposi (“Mañana recién casados”).

 Trabajó en Telemontecarlo, encargándose de la información deportiva como: la Copa Mundial de Fútbol 1990, el Campeonato Europeo de Fútbol en 1992 y los Juegos Olímpicos de Barcelona.
En la RAI estaba con Pippo Baudo en el programa Domenica in (“Domingo”), en 1991 y un año más tarde en Domenica Sportiva (“Domingo Deporte”). Su carrera continuó por los canales de Mediaset, presentando una gran variedad de programas Trabajó en Mediaset durante 8 años.

En el año 2001, Simona volvió a Rai Due, para presentar el programa de fútbol Quelli che il Calcio, de gran éxito (el programa aún continuo hoy en día con otros presentadores). En 2002, vuelve a trabajar con Pippo Baudo, ya que este la elige para el “Dopofestival”. También, ese mismo año llevó a cabo el programa La grande Notte del Lunedi Sera (“La gran Noche del Lunes”), junto a Gene Gnocchi.
A partir del año 2003, se encargó de presentar la versión italiana de Supervivientes, hasta el año 2010. Y un año más tarde, fue ella misma a la isla.
Logo QCIC (Fuente:gqitalia.it)
En 2004, llevó a cabo, en la Rae 1, el Festival de la Canción de San Remo. Entre 2005 y 2006 Simona recibió la segunda tercera edición del telerrealidad Music Farm. En abril de 2007 condujo, I Cervelloni, programa convertido de nueva función y llamado Colpo di genio: sin embargo el programa se canceló después de sólo dos capítulos, debido a los pocos datos de audiencia que registró.
Simona, en el año 2008 fue jurado en el reality musical Factor X italiano, al igual que en la edición de 2009. Sin embargo, en la tercera edición de este mismo programa, se negó a estar presente.



Eduardo Ortega García


Fuentes:


6come6: involucrando a Italia



     El premio Óscar Noël Coward dijo en su día: “El tiempo me ha convencido de una cosa: la televisión es para aparecer, no para mirar” y hoy, a cuatro décadas de su muerte, nos podríamos preguntar: ¿Quién no ha querido aparecer en televisión alguna vez? A excepción de unos pocos que se niegan a reconocerlo, la verdad es que todos lo hemos deseado en algún momento, bien para conocer a nuestros ídolos, bien por tener nuestros segundos de fama. En el pasado, puede que esta idea no fuera más que una utopía para la mayoría de los telespectadores pero, en pleno S.XXI, es, a parte de posible, cada vez más fácil. Cualquiera podría aparecer en televisión y, si no estamos seguros de ello, preguntémosles a las miles de personas que han disfrutado de su momento de gloria apareciendo en los vídeos de 6come6.
Traducción: "¡Descríbete con tu vídeo y aparece en Televisión! Italia 1 quiere tu historia para mandarla en TV: envía tus vídeos mienras estás en el trabajo, con tus amigos, solo, de vacaciones o durante tu tiempo libre. Hazte conocer: la red joven de Mediaset  busca tu rostro. Mira los que ya han participado.
(Imagen: captura de pantalla de la página web: http://www.16mm.it/6come6/#)
¿Qué es 6 come 6?

      6come6 es un espacio en el que la cadena Italia 1 emite una serie de vídeos enviados por el público en los que aparecen personas gritando el eslogan Italia 1! El nombre es el resultado de un juego de palabras realizado al aprovechar el doble significado que tiene la palabra “sei”, la cual puede referirse tanto al número seis (el número que le corresponde al canal Italia 1) como a “eres”. Así, teniendo en cuenta la iniciativa de este proyecto, cuyo eslogan es “Descríbete con tu vídeo y aparece en televisión”, “6come6” (sei come sei) se traduce como: “Eres como eres”.



      Ideado y producido por la Direzione Creativa Sviluppo Comunicazione Mediaset bajo la dirección de Mirko Pajè, desde octubre de 2001 no ha dejado de funcionar y, a día de hoy, la cadena cuenta con cientos y cientos de vídeos creados por los ingeniosos telespectadores.
             Estos vídeos tienen una duración máxima de un minuto y se emiten antes del promo de los programas de la cadena. En ocasiones, se recopilan en un programa televisivo que muestra todas las “caras actuales”, recalcando el estilo gráfico de los anuncios de Italia 1 y la importancia que la cadena le da a que el público se involucre.


Vídeo promocional de 6come6, en el que se pedía a los oyentes que participaran. 

Logo actual de Italia 1
(Fuente de imagen) 


      Antes de su existencia, las promos de los programas usaban animaciones con el logo de Italia 1 presentado de múltiples maneras. Estos bumpers o cortinillas fueron usados desde enero de 1998 hasta octubre de 2001 y, incluso antes de este periodo, entre septiembre de 1994 y diciembre de 1997, ya se usaban otros en los que el logo iba apareciendo poco a poco  a medida que empezaba el programa o el evento televisivo al que precedía. 


    Con todo, para participar no basta con coger una cámara y grabarse gritando Italia 1!, sino que es necesario registrarse en la Community Mediaset y tener una cuenta para la video community.  Además, todos los vídeos recibidos se someten a una valoración de su contenido que determinará su publicación. Así, los redactores se reservan el derecho de no publicar aquellos que consideren inadecuados por cuestiones como que resulten ofensivos o, sencillamente, que no reúnan un mínimo de características técnicas.  Una explicación rápida y sencilla de qué es 6come6 y cómo enviar el vídeo y los requisitos que debe cumplir se encuentran tanto en la página web oficial de mediaset como en la plataforma 16mm, la cual cuenta con diversas secciones como la de vídeos, en la que se recopilan desde los más populares, hasta los últimos que se han subido. 

Aparecer en televisión, es posible. 
~Lorena Volpi

La obsesión por etiquetar





Vía Mediaset España
La creación de canales exclusivos para un tipo de público concreto siempre ha sido algo muy recurrente para las grandes empresas de televisión, que deciden qué contenidos situar en qué canal y con qué criterio: Dibujos animados en canales enfocados a la infancia, diversas competiciones en canales deportivos o series en canales de puro entretenimiento. En la sociedad de hoy en día, sin embargo, y a pesar de los intentos de lograr la igualdad entre géneros que ha habido durante los últimos años, hay empresas como Mediaset, dedicada a la comunicación televisiva, que insisten en seguir separando contenidos por el género al que ellos creen adecuado dirigir cada tipo de programa.


Mediaset España cuenta con dos canales bien distinguidos por géneros: Energy, enfocado al público masculino, y Divinity, centrado en el público femenino. Cada uno de ellos cuenta con una serie de programas tradicionalmente considerados adecuados para cada género:

Logo Energy



-Energy: Predominan las retransmisiones deportivas, especialmente las del campeonato mundial de motociclismo -Mediaset comparte los derechos del mismo con MovistarTV-, y los programas de subastas, animales y comida, tales como ¿Quién da más?, Frank de la Jungla y Crónicas Carnívoras. Todos estos programas se juntan en esta cadena al ser vistos como atrayentes para el público masculino.



Logo Divinity



-Divinity: En este canal se observa que la programación se dirige a otro tipo de público, el femenino, con películas románticas, reality shows, series que incluyen romance y programas de cotilleos. Tradicionalmente, estos programas se han enfocado hacia las mujeres.







La pregunta que planteo con este post es: ¿Por qué se sigue sintiendo la necesidad de separar contenidos por géneros? Los hombres ven comedias románticas, las mujeres disfrutan con un partido de fútbol. ¿Por qué los oferentes de contenidos ven necesario diferenciar por géneros? Que se haga una diferencia por edades es habitual, ya que el contenido dirigido a un adulto no es el mismo que el que dirige a un niño pequeño, pero es simplemente recomendable. No se ven etiquetas que digan “para niños mayores de 7 años” sino “recomendado para niños mayores de 7 años”. Hay cosas que quizá sea preferible que no se vean hasta llegar a una cierta edad, lo cual está dentro de lo perfectamente aceptable. El problema se encuentra en el hecho de lo que tradicionalmente se ha asociado a cada género, que no tiene por qué corresponderse con lo que realmente aprecia cada individuo, sea cual sea su género.



Marta Sánchez Vicente

Fuentes:


Búscalo donde quieras, ahí estará: Antílopez


Antílopez (Fuente: http://www.antilopez.tv/wp-content/uploads/antilopez-grupo.jpg)
Antílopez es un grupo de música que surge en Huelva, está compuesto por un par de cantautores roqueros, los cuales poseen un tinte de cómicos y se atreven a saltar sin red sobre cualquier escenario.

Sus canciones, esos versos canallas, esas letras de ritmo desorbitadas, arrancadas del fondo de la garganta, maltratan sus cuerdas vocales.

Estos dos cantautores son Félix López y Miguel Ángel Márquez, son dos artistas andaluces, emprendedores y valientes, los cuales decidieron hacer algo distinto con su carrera musical al crear WWW.ANTILOPEZ.TV, un canal de televisión a la carta en Internet donde sus fans y el resto de público pudieran disfrutar de su música, actuaciones, vídeos, entrevistas y de sus propios programas.

Han sido ganadores de numerosos premios como el XX Certamen de la Canción de Autor, Concurso Pop Rock “Jóvenes en la Onda”, Jack Daniel´s Backstage, Rábida Rock 2012, Circuito Café Teatro San Miguel de Valencia y muchos más. 

Concierto de Antílopez en Algeciras.
(Fuente:http://www.jacksonlive.es/
img/concerts/low-1412280260.jpg)


"En esta nueva era digital que nos ha tocado vivir, grabar un álbum y poner las canciones al alcance del público, es andar un camino que todo el mundo ya conoce. Hay tanto de todo a golpe de click, que es difícil ser selectivo y no despertar cada mañana con un artista y una cara nueva."
Así con esta mezcla perfecta de música y vodevil, esta extraña pareja va llenando todas las salas donde actúan por toda la geografía española conquistando las míticas Galileo Galilei o Luz de Gas entre otras.

Antílopez tocando en Galileo Galilei (Fuente: http://kedin.es/uploads/event/image/2012/3/13/15/180582/Antilopez-Galileo-Galilei.jpg)
Antílopez (Fuente:
http://antilopez.tv/wp-content/themes/detube/images/antilopez-chroma.jpg)

Este pequeño grupo decidieron dar rienda suelta a la imaginación, colaborando y viajando con músicos de todas las partes del mundo. Ésta fue la principal razón por la que decidieron crear Antilopez.TV, un portal que posee programas propios donde se puede comentar, votar, compartir y contactar con los propios miembros del grupo. A partir de este momento, a Antílopez le acompaña una cámara a cada evento, promoción, concierto o entrevista. 

También lanzarán nuevas canciones que se podrán descargar a través de las plataformas digitales como iTunes o Spotify, y además muy pronto, se podrá descubrir su mechandising oficial y adquirirlo desde aquí y en cada show. Hay un equipo de gente nueva y joven detrás de Antilopez.TV que cree firmemente que hay otros caminos nuevos que explorar con la música de estos grandes artistas.







Gracias a la cibercultura, este par de músicos está creciendo en fama y prestigio con comentarios de fans en sus páginas, con críticas de personajes conocidos como Dani Rovira, Pepe Da Rosa, Pablo Alborán o David Guapo y, en general, con la facilidad que ofrece Internet para compartir contenidos a través de YouTube, Blogs o Twitter mediante enlaces de acceso directo.

Este grupo está consiguiendo darse a conocer cada vez más mediante esta integración de la música y el humor como cultura con el medio que supone Internet y llenando salas en las que apenas quedan entradas pocos días antes del concierto.


Fuentes:
Eva Moreno Maldonado, estudiante de Comunicación Audiovisual.

Sonia Pérez Nanclares


Del papel a la pantalla (y después a Internet)

Desde los inicios del cine y la televisión, numerosas obras literarias han sido adaptadas a la gran y pequeña pantalla. Pero allá de las muchas versiones cinematográficas y televisivas de best sellers como Drácula (1897) o las diferentes novelas de Sherlock Holmes (1887-1915), parece que en los últimos años ha estallado un afán por convertir las historias en papel en productos del celuloide, que forma parte de la denominada cultura de la convergencia (Jenkins, Henry; 2009).

Dichas adaptaciones, además, cuentan desde su inicio con una de las claves para el éxito: una comunidad de fans ya establecida, a la que luego se le unirán los amantes de lo audiovisual. Y lo que es más, muchas de estas franquicias están dirigidas a un público joven, que comparte por Internet y las redes sociales sus opiniones sobre todas las variantes de sus sagas literarias favoritas -e incluso crea nuevo contenido sobre las mismas. Desde luego, algo que no podían hacer los primeros lectores de Orgullo y prejuicio (1813) o La casa de la pradera (1935).

El número de adaptaciones de libros a películas o series es muy extenso, por lo que en este artículo nos centraremos en algunas de las más notorias de los últimos años, y también hablaremos de todo el movimiento que generan sus seguidores.

La saga Harry Potter, el comienzo de todo

En 1997, J. K. Rowling publicó el primer libro sobre Harry Potter, dando inicio a una de las sagas juveniles más conocidas de la historia. Debido a su renombre, en 1999, Warner Bros adquirió los derechos para adaptar la heptalogía a una serie de películas, empezando por Harry Potter y la piedra filosofal (2001). El éxito de los libros también se trasladó a las salas de cine, recaudando en total casi 8.000 millones de dólares en todo el mundo.

A pesar del fin de la saga en el papel y la gran pantalla en 2011, los potterheads (termino con el que se autodenominan los fans de Harry Potter) siguen siendo muy activos entorno a sus personajes favoritos.  Y es que desde el lanzamiento del primer libro hasta el estreno de la última película, han pasado casi 15 años, por lo que los fans de la saga han crecido a la vez que los protagonistas.


Fans de Harry Potter. Fuente: heart.co.uk.


Una de las cosas que ha cambiado el fandom ha sido,  de hecho, la aparición de Internet (Jenkins, Henry; 2006), ya que la web permite conectar a los fans de todo el mundo. Y es que cuando los libros se publicaron, la World Wide Web apenas había despegado. Sin embargo, ahora se en la red se pueden encontrar miles de  páginas web con fan art o fan fiction (crossovers, shippings, etc.) dedicado al universo Harry Potter. Esto se deriva del deseo de los fans de “rellenar los huecos” que el material comercializado les deja (Jenkins, Henry; 2006). 

Diferentes fan art de la saga Harry Potter. Fuente: kara-lija, daekazu y palnk (DeviantArt)

Además, el alcance de la franquicia a derivado en otras formas de comercializar la “marca Harry Potter”. Así se ha creado todo tipo de merchandising relacionado con la saga, desde objetos como tazas o bufandas, hasta reproducciones exactas de las escobas de quidditch o del vestuario de los magos. Asimismo, desde 2010, en el parque temático Universal Studios de Orlando, hay una zona ambientada en el mundo de Harry Potter, donde hay una réplica del castillo de Hogwarts y del pueblo de Hogsmeade. 

Crepúsculo: ¿Stephenie Meyer la nueva J. K. Rowling?

Visto el éxito logrado por la saga del joven mago, las productoras de cine se lanzaron a la búsqueda de nuevas fórmulas de éxito similar. Así, desde principios de siglo, se han hecho adaptaciones de series de libros como El señor de los anillos (1954), Las Crónicas de Narnia (1977) o Los juegos del hambre (2008).

Sin embargo, entre todas estas versiones cinematográficas, la franquicia que más éxito ha cosechado han sido las películas basadas en la saga Crepúsculo (2008) de Stephenie Meyer. Tras un intento fallido de Paramount Pictures y MTV Films en 2004, Summit Entertainment produjo la primera película en 2007. La tetralogía recaudó más de 3000 millonesde dólares en la taquilla mundial.

La autora dejó a un lado la imagen del vampiro tradicional, y presentó una serie en la que los vampiros en vez de aterrar, enamoraban. Esta fue una de las claves de su éxito en papel. En la pantalla, a pesar de no escoger a profesionales conocidos, se les dieron los papeles protagonistas a actores y actrices considerados atractivos por el público, lo que provocó un aluvión de fans. 


Fans de Crepúsculo. Fuente: letterstotwilight.com

La popularidad de la serie es tal, que a menudo se le compara con la saga Harry Potter, y de hecho, ha congregado a una cantidad enorme de seguidores, a lo que varios medios han denominado como  “El fenómeno Crepúsculo”. Además de los contenidos en la red y el merchandising, que podemos encontrar detrás de todos los fandoms, la serie Crepúsculo ha buscado nuevas formas de conectar con sus fans. Por ejemplo, se pueden realizar tours en el pueblo de Forks, WA, donde se desarrolla la trama. Aquí se pueden visitar la reserva de La Push o el hospital donde trabaja Carlisle, entre otros.

Twilight Tour en Forks, WA. Fuente: Rossana Pansino (YouTube)

The Vampire Diaries, el éxito en la pequeña pantalla

Dejando a un lado las salas de proyecciones, nos sumergimos en el mundo televisivo. Y es que, algunas de las series más exitosas de los últimos años también se basan en libros para jóvenes, sobre todo en la programación estadounidense. Entregas como Gossip Girl o Pequeñas mentirosas gozan de una gran popularidad entre el público adolescente.

Una de las más conocidas es The Vampire Diaries (2009), otro efecto colateral de la fiebre por los vampiros creada por Crepúsculo. La saga literaria escrita por L. J. Smith, iba ser un principio una trilogía, pero debido a la presión de los fans la autora escribió un cuarto libro, y más tarde otras dos trilogías, spin-off de la primera. Y cuando la versión televisiva se estrenó en The CW logró reunir a casi 5 millones de espectadores.

Por otra parte, cuando se anunció que Nina Dobrev interpretaría a Elena Gilbert, la protagonista, las redes sociales se revolucionaron. Y es que, en los libros Elena es rubia, mientras que Nina es morena. A pesar de que al final la actriz mantuvo el papel, este es un claro ejemplo de la presencia constante de los fans opinando sobre sus contenidos favoritos.Otro ejemplo, es que desde su estreno la serie ha recibido numerosos premios que son entregados en base a los votos de la audiencia, como los People Choice Awards y los Teen Choice Awards.
Nina Dobrev como Elena Gilbert. Fuente: hidiaries.com

Otra particularidad de TVD (siglas acuñadas por los fans de la serie), es que todos los años desde su estreno ha participado en el Comic Con, una convención anual de comics, series televisivas, videojuegos y otros elementos de la cultura pop que se celebra cada año en San Diego, CA. En este evento se organizan los denominados paneles, donde comparecen los actores de la serie y responden a preguntas de los fans allí reunidos.

Panel de TVD en el Comic-Con de 2014. Fuente: Flicks and The City (YouTube)

Juego de tronos, la perla de HBO

Aunque hasta ahora nos hemos centrado en series para adolescentes y jóvenes, la siguiente serie ha sido capaz de cautivar también al público adulto. Hablamos de Juego de tronos (2011), basadas en las novelas fantásticas “Canción de Hielo y Fuego” de George R. R. Martin. La mezcla entre violencia, sexo y humor ácido, parece haber dado con la fórmula secreta para arrasar.

A pesar de que la saga -que se viene desarrollando desde 1996- no está acabada, en 2011 la cadena HBO decidió hacer una versión audiovisual de la misma. De hecho, uno de los mayores atractivos de la serie es, precisamente, el hecho de que ni si quiera los lectores conocen el final de la historia, dado que quedan dos libros para que la saga finalice. Esto combinado con los numerosos personajes, las enrevesadas tramas y los paisajes de ensueño hacen el resto.

La ficción de HBO es además una de las series más apreciadas por la crítica de los últimos tiempos. En la última edición de los Premios Emmy, ha sido nominada a 19 categorías, incluyendo la de mejor serie dramática. Y Peter Dinklage, que da vida a Tyrion Lannister, ha sido nombrado mejor actorde reparto en los Premios Emmy, y los Globos de Oro, entre otros. 



Peter Dinklage con su Globo de Oro
Fuente: loqueyotediga.net

Por último, y al igual que en el resto de contenidos que hemos analizado, sus seguidores tienen una gran presencia en Internet, y han creado diversos contenidos a partir del mundo de Poniente, incluso parodias. Además, dado que es una serie que utiliza a numerosos extras, los fans tienen la posibilidad de presentarse a los castings para aparecer en su serie favorita. De hecho, para la quinta temporada, que se rodó en gran parte en España, la cadena buscó figurantes en Sevilla y Osuna.

Parodia de Juego de tronos. Fuente: The Warp Zone (YouTube)


Bibliografía

JENKINS, H. Fans, blogueros y videojuegos: la cultura de la colaboración. Barcelona: Paidós, 2009. 253 p. ISBN: 978-84-49322-58-7. 

JENKINS, H. Convergence culture: la cultura de la convergencia de los medios de comunicación. Barcelona: Paidós, 2008. 180 p. ISBN: 978-84-49321-53-5.


Irene Reta Porres

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